Volviendo con el tema del cartel del SOS, uno de esos grandes grupos del panorama patrio que llenan estadios teatros, plazas y festivales es Lori Meyers. Estarán en el SOS, el sábado como cabezas de cartel junto a Suede, en el escenario grande. Sin duda es el sitio en el que tienen que estar.
Lori Meyers, que empezaron hace unos 13 años su andadura por las tierras de Granada, pero no grabaron su primer CD hasta seis años después. Desde entonces han ido labrando un sonido particular, contagioso y reconocible dentro del indie pop español y en castellano.
Con su "Viaje de estudios", grabado en 2004, obtuvieron el premio "Ojo crítico" de RNE, sin duda un buen punto de arranque para una formación que daría mucho que hablar desde entonces.
Casi sin tiempo para respirar, y fruto de las muchas canciones que habían estado atesorando, publican en 2005 "Hostal Pimodan", un trabajo en el que se sigue la linea avanzada en "Viaje de estudios". Este segundo disco supone un cambio en la trayectoria de Lori Meyers, con ruptura con el sello discográfico anterior, fichaje por Universal Music y cambios en la formación de la banda.
A pesar de los avatares y cambios que sufre Lori Meyers, con dos discos a las espaldas, se dedican a una gira de casi dos años ininterrumpida, tocando en todos los festivales del país, demostrando que su primer disco no era algo pasajero, y abriendo puertas para el gran éxito que llegaría dentro de su tercer disco.
"Cronolánea" ve la luz en 2008, y desde ese momento, Lori Meyers se convierte en un grupo de referencia indie pop de masas. Si con los dos discos anteriores habían sido reconocidos por crítica y público, ahora lo son por la inmensa masa, que ve en ellos a unos nuevos ídolos de la música. Hits como "Alta Fidelidad" hacen más que posible la llegada de la banda a todos los estratos del público, incluso a las radiofórmulas. Arropados por el boom de la música independiente, la euforia de los festivales consolidados y emergentes (FIB, Sonorama, SOS, Low Cost. Contepopránea...) pronto son tomados por el gran público, y forman junto a otros grupos de renombre como Sidonie, Love of Lesbian o Second, entre otros muchos, el nuevo Olimpo musical de indies, pops y jovencitas trendies que se conocen todas sus canciones y van a los conciertos con el fervor de las fans de antaño, tal y como sucediera con los chicos de Liverpool en su época.
El directo de la gira de "Cronolánea" fue uno de los más comentados, energéticos y potentes que hemos visto en mucho tiempo, y esto pone el listón muy alto para su siguiente trabajo.
El fenómeno fan y la difusión por las redes sociales encumbran a Lori Meyers, que de la mano de su actual sello discográfico emprenden la aventura de una nueva grabación, esta vez de la mano de uno de los productores más laureados de la industria estadounidense, como es Sebastian Kyrs. En 2010 han sacado su cuarto trabajo de estudio "Cuando el destino nos alcance", de aire retro-futurista, con temazos como "A-ha han vuelto", que están llamados a ser canciones llenapistas y que serán coreadas por sus miles de fans en todos sus conciertos y en los garitos donde se les pincha.
Consolidados, bien producidos, llevados por las masas, entregados a su público... Todos los ingredientes perfectos para un triunfo asegurado.
jueves, 28 de abril de 2011
martes, 26 de abril de 2011
De bodas y otros milagros
Hace ya algunos años, no recuerdo si pocos o muchos, jugamos a fantasear cómo sería nuestra boda. Sin duda los dos teníamos muy claro que iba a ser algo diferente, muy personal, y una idea nos quedó clara, sabíamos que nuestra boda ideal sería vestidos como nuestros personajes de Star Wars. Después de ver uan escena de Woody Allen, creo que era de Desmontando a Harry, pero no lo recuerdo con certeza, porque en esa época vi de nuevo casi toda la filmografía de Allen para comentarla con ella, aparecía una escena de una boda en la que todos iban ataviados como en Star Wars, hasta al crucifijo le habían puesto una máscara de trooper (cosa que puede parece irreverente, pero en el universo del newyorkino neurótico está bastante justificado), supimos que esa sería la boda perfecta.
Evidentemente, eso nunca llegó a suceder, porque fue sólo una fantasía de primavera, pero esta semana he estado en una boda en la que los novios se han atrevido a una boda así. No tan estrictamente sobre Star Wars, pero sí en la que absolutamente todo el mundo iba disfrazado.
Hacer una boda de disfraces, con cierta temática hacia lo literario y lo fantástico, tiene sus ventajas. La principal es que se rompen todas las barreras entre las personas que no se conocen. Todo el mundo participa de la fiesta y todo el mundo se integra con todo el mundo, sin tener que esperar a las copas de última hora para superar esas fronteras y lanzarse al ruedo a bailar con cualquiera. Los disfraces sacan nuestro lado más divertido y nos olvidan esa parte seria y formal que implica el traje. Sí, es cierto que las bodas de traje pueden ser muy divertidas o muy formales, depende de la gente, pero para alguien que está escribiendo esto en su despacho, ataviado con traje y corbata, es mucho más divertido ir disfrazado que ir de un miércoles cualquiera (no digo Miércoles, porque ese es otro cantar)
Es complicado que todo el mundo entre en el juego de la boda de disfraces, sobre todo las personas mayores y algunos amigos de padres y demás que van a la boda y que probablemente cuchicheen sobre el evento en peluquerías, tiendas y twitter si lo tuvieran, pero creo que ese tipo de invitados es lo de menos.
Si alguna vez tengo que participar como protagonista de un evento como este, tengo muy claro que mi opción vuelve a ser la que imaginamos hace años: disfraces.

El resto de detalles de la boda, como la ceremonia, los regalos y demás sorpresas, las dejo para comentar con unas cañas, y si llegaran las mías, habrá que inventarlas.
Evidentemente, eso nunca llegó a suceder, porque fue sólo una fantasía de primavera, pero esta semana he estado en una boda en la que los novios se han atrevido a una boda así. No tan estrictamente sobre Star Wars, pero sí en la que absolutamente todo el mundo iba disfrazado.
Hacer una boda de disfraces, con cierta temática hacia lo literario y lo fantástico, tiene sus ventajas. La principal es que se rompen todas las barreras entre las personas que no se conocen. Todo el mundo participa de la fiesta y todo el mundo se integra con todo el mundo, sin tener que esperar a las copas de última hora para superar esas fronteras y lanzarse al ruedo a bailar con cualquiera. Los disfraces sacan nuestro lado más divertido y nos olvidan esa parte seria y formal que implica el traje. Sí, es cierto que las bodas de traje pueden ser muy divertidas o muy formales, depende de la gente, pero para alguien que está escribiendo esto en su despacho, ataviado con traje y corbata, es mucho más divertido ir disfrazado que ir de un miércoles cualquiera (no digo Miércoles, porque ese es otro cantar)
Es complicado que todo el mundo entre en el juego de la boda de disfraces, sobre todo las personas mayores y algunos amigos de padres y demás que van a la boda y que probablemente cuchicheen sobre el evento en peluquerías, tiendas y twitter si lo tuvieran, pero creo que ese tipo de invitados es lo de menos.
Si alguna vez tengo que participar como protagonista de un evento como este, tengo muy claro que mi opción vuelve a ser la que imaginamos hace años: disfraces.

El resto de detalles de la boda, como la ceremonia, los regalos y demás sorpresas, las dejo para comentar con unas cañas, y si llegaran las mías, habrá que inventarlas.
jueves, 21 de abril de 2011
Catpeople
Y tras un breve parón en las entradas por motivos laborales, retomo la lista de actuaciones para el SOS 4.8. En este caso es la banda Catpeople, que aunque no sonoraá directamente en el SOS 4.8, está en una de las fiestas Estrella previas al festival y merece la pena nombrarlos.
Se trata de una banda compuesta por barceloneses y vigueses. Barcelona y Vigo son dos de las zonas de producción de bandas independientes con más tirón de España. Hay varios focos así, y quizá se podría plantear una liguilla de bandas tipo Battle of the Bands pero en patrio y cada uno de una zona: Granada, Vigo, San Sebastián, Barcelona, Madrid...
Bueno, me estoy yendo por las ramas de nuevo, y el post habla de Catpeople. Estamos hablando de un grupo de guitarras post punk y una voz acertadamente preponderante en las canciones. Unas melodías estudiadas y unos ritmos más que bailables. Si con su primer disco Reel#1 encandilaron a la crítica y a muchos medios del panorama musical español, con su segundo disco What's the time Mr Wolf, lograron consagrarse, tras haber demostrado con la gira de su primer album la potencia de sus guitarras y sus ritmos en festivales como el FIB, Festival do Norte, Contempopránea o Sonorama. Vamos, que con su primer disco ya estaban presentes en los festivales más importantes de la escena indie pop/rock de España, llegando incluso a calar en actuaciones por Francia y Europa.
Es normal que su tercer disco Love Battle se haya esperado con verdadera devoción, puesto que el debut y la continuidad discográfica que han tenido estos chicos sólo puede augurar un tercer album de gran categorái y que nos hará vibrar sin duda alguna.
Se trata de una banda compuesta por barceloneses y vigueses. Barcelona y Vigo son dos de las zonas de producción de bandas independientes con más tirón de España. Hay varios focos así, y quizá se podría plantear una liguilla de bandas tipo Battle of the Bands pero en patrio y cada uno de una zona: Granada, Vigo, San Sebastián, Barcelona, Madrid...
Bueno, me estoy yendo por las ramas de nuevo, y el post habla de Catpeople. Estamos hablando de un grupo de guitarras post punk y una voz acertadamente preponderante en las canciones. Unas melodías estudiadas y unos ritmos más que bailables. Si con su primer disco Reel#1 encandilaron a la crítica y a muchos medios del panorama musical español, con su segundo disco What's the time Mr Wolf, lograron consagrarse, tras haber demostrado con la gira de su primer album la potencia de sus guitarras y sus ritmos en festivales como el FIB, Festival do Norte, Contempopránea o Sonorama. Vamos, que con su primer disco ya estaban presentes en los festivales más importantes de la escena indie pop/rock de España, llegando incluso a calar en actuaciones por Francia y Europa.
Es normal que su tercer disco Love Battle se haya esperado con verdadera devoción, puesto que el debut y la continuidad discográfica que han tenido estos chicos sólo puede augurar un tercer album de gran categorái y que nos hará vibrar sin duda alguna.
lunes, 18 de abril de 2011
El columpio asesino
Contundente como es esta banda de Pamplona, así empieza el post. La mejor forma de presentarlos es con su nuevo single "Toro", canción que está llamada a ser uno de los temas del 2.011. Después de dejar Astro Discos y fichar por Mushroom Pillows, la banda se consolida como uno de los referentes del indie más cañero hecho en castellano.
Es un grupo atípico, por su música que mezcla desde sonidos punk hasta el rock más clásico, con electrónica, sintetizadores y un juego de voces muy personal, así como también es diferente por la composición de la banda. En pocas ocasiones el lider de la banda es batería y voz de la misma, lo que obliga en los directos a una configuración espacial poco habitual. En una sola linea, al frente del escenario, podemos ver a todos sus miembros, prácticamente a la misma altura, destacando en una esquina a Álbaro Arizaleta, subido a una poderosa batería y encargado de la mayoría de las letras y voces. En el escenario se distribuyen el resto de miembros, destacando la presencia de Cristina Martínez, guitarra y la otra voz del grupo.
Es complejo definir el sonido de El Columpio Asesino, con un nombre tan agresivo, y oyendo alguno de sus temas por primera vez, puede que cause cierto distanciamiento en la mayoría de seguidores del indie más suave o comercial, si se me permite la licencia, pero en el momento en el que se entra a escuchar sn perjuicios de ninguna clase, sorprende por la habilidad sonora que demuestran.
Sin duda, uno de los discos del año, una de las canciones, y una de las apuestas más fuertes y acertadas que ha hecho Mushroom Pillows con este fichaje estelar para su sello.
Esperamos poder verlos de nuevo muy pronto, porque el concierto del viernes supo a poco.
viernes, 15 de abril de 2011
Sr. Chinarro
Esta primavera está siendo muy productiva, en cuanto a lo musical se refiere. Será por las lluvias de este invierno, o por lo que sembramos en otoño, pero están floreciendo discazos impresionantes que no pueden dejar de sonar en mi cabeza.
Uno de estos casos es el "Presidente" de Sr. Chinarro. Algunos dirán que si eran mejores sus discos anteriores, que si ha cambiado mucho, etc., yo me quedo con cada momento. En este caso, el disco de "Presidente" aporta once canciones en la que se conjuga lo cotidiano y lo surrealista, los golpes directos con las metáforas y dobles sentidos que probablemente cada uno interprete a su gusto, las melodías acompasadas con silencios más o menos incómodos y sonidos cotidianos incorporados a la producción musical.
Sin duda, como filólogo, lo que más me han enganchado son las letras. Una llamada a la acción, el primer corte del disco, contiene los elementos más directos que nombraba antes. Frases tan sencillas como "que sí, que no, habrá que hacer el amor", rimas sencillas como "así rimaba el profeta torpemente con bragueta" o frases hechas como "que error de bulto".
En temas como El recreo podemos encontrar una historia que se pretende sencilla, pero constituye toda una alegoría. La relación entre un padre y un hijo, las lecciones que queremos dar a todo el mundo, y que luego, desde lo más sencillo, nos las dan a nosotros. Contundente ese inicio: "Salimos del colegio y me las di de profesor,improvisé un examen, miré al retrovisor. ¿El huevo o la gallina? Pregunté qué fue primero. El niño dijo “el pollo”, así de claro, olé sus huevos."
Babieca es un tema cargado de referencias cidianas, y que empieza con casi un minuto de sonidos que recuerdan a los zocos morunos por donde el heroe patrio por excelencia se meuve hasta que empieza a recorrer el territorio para encontrar una sola verdad, que vaya donde vaya, hay que ir a buscar a alguien, a esa persona especial "Con caballo o sin él,será mejor que vaya a donde estés", sentencia en los últimos versos.
Y así podría estar desgranando cada uno de los temas, hablar de "Un final feliz" o de "Fotos no", pero prefiero que seáis vosotros, mis desocupados lectores, los que profundicéis en este "Presidente", y le votéis si os convence su programa.
Uno de estos casos es el "Presidente" de Sr. Chinarro. Algunos dirán que si eran mejores sus discos anteriores, que si ha cambiado mucho, etc., yo me quedo con cada momento. En este caso, el disco de "Presidente" aporta once canciones en la que se conjuga lo cotidiano y lo surrealista, los golpes directos con las metáforas y dobles sentidos que probablemente cada uno interprete a su gusto, las melodías acompasadas con silencios más o menos incómodos y sonidos cotidianos incorporados a la producción musical.
Sin duda, como filólogo, lo que más me han enganchado son las letras. Una llamada a la acción, el primer corte del disco, contiene los elementos más directos que nombraba antes. Frases tan sencillas como "que sí, que no, habrá que hacer el amor", rimas sencillas como "así rimaba el profeta torpemente con bragueta" o frases hechas como "que error de bulto".
En temas como El recreo podemos encontrar una historia que se pretende sencilla, pero constituye toda una alegoría. La relación entre un padre y un hijo, las lecciones que queremos dar a todo el mundo, y que luego, desde lo más sencillo, nos las dan a nosotros. Contundente ese inicio: "Salimos del colegio y me las di de profesor,improvisé un examen, miré al retrovisor. ¿El huevo o la gallina? Pregunté qué fue primero. El niño dijo “el pollo”, así de claro, olé sus huevos."
Babieca es un tema cargado de referencias cidianas, y que empieza con casi un minuto de sonidos que recuerdan a los zocos morunos por donde el heroe patrio por excelencia se meuve hasta que empieza a recorrer el territorio para encontrar una sola verdad, que vaya donde vaya, hay que ir a buscar a alguien, a esa persona especial "Con caballo o sin él,será mejor que vaya a donde estés", sentencia en los últimos versos.
Y así podría estar desgranando cada uno de los temas, hablar de "Un final feliz" o de "Fotos no", pero prefiero que seáis vosotros, mis desocupados lectores, los que profundicéis en este "Presidente", y le votéis si os convence su programa.
jueves, 14 de abril de 2011
MGMT
Una de las bandas del momento vienen al SOS 4.8 a presentar su segundo trabajo "congratulations". Como decíamos ayer, será su única cita en España en el 2.011, por lo que resulta más que imprescindible ir a ver como defienden en directo los grandes hits de su anterior "Oracular Spectacular" como Kids, Time to Pretend o Electric Feel, y oir en el escenario las nuevas propuestas de este disco, cargado de pop repleto de detalles y capas sonoras que se superponen para crear melodías increibles, llenas de matices, de guiños y de recuerdos a todas esas bandas de las que MGMT ha bebido, como Brian Eno o Television Personalities.
El tema de presentación de "Congratulations" fue este Flas Delirium, espectacular, cargado de energía y de sensaciones que mueven al espectador/oyente. Uno de esos temas que enganchan y que se convierten en referentes de la música de un periodo mucho más largo que una temporada, porque MGMT han venido para quedarse, no para ser sólo una de las bandas del momento.
MGMT tocarán en el Escenario Estrella Levante justo después de que cierren Vetusta Morla, con la presentación de "Mapas", tan esperado por el gran público. Tanto por los predecesores en el escenario, como por lo que se va a ver por ellos mismos, sin duda, es el plato fuerte de la jornada del viernes 6 de mayo en el SOS 4.8.
Allí nos vemos!
El tema de presentación de "Congratulations" fue este Flas Delirium, espectacular, cargado de energía y de sensaciones que mueven al espectador/oyente. Uno de esos temas que enganchan y que se convierten en referentes de la música de un periodo mucho más largo que una temporada, porque MGMT han venido para quedarse, no para ser sólo una de las bandas del momento.
MGMT tocarán en el Escenario Estrella Levante justo después de que cierren Vetusta Morla, con la presentación de "Mapas", tan esperado por el gran público. Tanto por los predecesores en el escenario, como por lo que se va a ver por ellos mismos, sin duda, es el plato fuerte de la jornada del viernes 6 de mayo en el SOS 4.8.
Allí nos vemos!
miércoles, 13 de abril de 2011
SOS 4.8
Ya estamos casi en el festival. Esta vez sí, el primero de la temporada se acerca. El Vinalopop, que iba a ser un adelanto, como todos sabéis se aplazó por "pequeños problemas técnicos" que dirían aquellos, así que nos toca esperar al primer fin de semana de mayo para disfrutar de la experiencia festivalera, tal cual, plena e insaciable.
El festival SOS 4.8 se ha consolidado en sus cuatro años de existencia como uno de los referentes de la escena nacional. Puede que el hecho de ser el primero tenga su influencia, puede que la fecha, donde no hay más festivales grandes hasta unas semanas después con la explosión del Primavera Sound, también sea importante para atraer a tanata gente ávida de buena música. Pero lo que sí está claro es que el festival tiene un gran cartel, completo y compensado, que lo hace muy atractivo para el público.
Tiene grandes cabezas de cartel nacionales y extranjeros. Entre los nacionales encontramos grupazos que mueven masas como nadie, como Vetusta Morla, que sacan disco a la calle apenas (o a penas) tres días antes del festival, Lori Meyers, Second (con disco nuevo recién salido a la venta), y otros más minoritarios pero con mucho que contar, como Triángulo de Amor Bizarro, Arizona Baby, Los últimos bañistas, Catpeople o Manel, la gran sorpresa de esta temporada al colocar, nada más salir al mercado, en el número uno de ventas en toda España su segundo disco, cantado en catalán.
De los internacionales hay que destacar el regreso de Brett Anderson con Suede en España sólo para este concierto, MGMT que también harán sólo este concierto en España, !!!, con disco nuevo para presentar, Two Doors Cinema Club, White Lies, o Yann Tiersen, compositor de bandas sonoras y músico multidisciplinar.
Como novedad en el formato del festival han introducido dos conciertos en la Plaza de las Flores, a modo de lo que sucede en la Plaza del Trigo de Aranda durante el Sonorama. El sábado acompañará el rato de cervecitas Sr. Chinarro con sus grandes temas y su nuevo disco Presidente, y el domingo harán lo propio los chicos de Standstill.
Como habéis podido comprobar, una oferta variada, novedosa, con grandes estrenos y exclusivos grupos. Una apuesta por la música de calidad. Iré desgranando cosas de los grupos que me parecen más relevantes del cartel en los próximos días.
Sed buenos y escuchad mucha música, que no es que la música amanse a las fieras, simplemente es que "la vida sin música no tendría sentido."
El festival SOS 4.8 se ha consolidado en sus cuatro años de existencia como uno de los referentes de la escena nacional. Puede que el hecho de ser el primero tenga su influencia, puede que la fecha, donde no hay más festivales grandes hasta unas semanas después con la explosión del Primavera Sound, también sea importante para atraer a tanata gente ávida de buena música. Pero lo que sí está claro es que el festival tiene un gran cartel, completo y compensado, que lo hace muy atractivo para el público.
Tiene grandes cabezas de cartel nacionales y extranjeros. Entre los nacionales encontramos grupazos que mueven masas como nadie, como Vetusta Morla, que sacan disco a la calle apenas (o a penas) tres días antes del festival, Lori Meyers, Second (con disco nuevo recién salido a la venta), y otros más minoritarios pero con mucho que contar, como Triángulo de Amor Bizarro, Arizona Baby, Los últimos bañistas, Catpeople o Manel, la gran sorpresa de esta temporada al colocar, nada más salir al mercado, en el número uno de ventas en toda España su segundo disco, cantado en catalán.
De los internacionales hay que destacar el regreso de Brett Anderson con Suede en España sólo para este concierto, MGMT que también harán sólo este concierto en España, !!!, con disco nuevo para presentar, Two Doors Cinema Club, White Lies, o Yann Tiersen, compositor de bandas sonoras y músico multidisciplinar.
Como novedad en el formato del festival han introducido dos conciertos en la Plaza de las Flores, a modo de lo que sucede en la Plaza del Trigo de Aranda durante el Sonorama. El sábado acompañará el rato de cervecitas Sr. Chinarro con sus grandes temas y su nuevo disco Presidente, y el domingo harán lo propio los chicos de Standstill.
Como habéis podido comprobar, una oferta variada, novedosa, con grandes estrenos y exclusivos grupos. Una apuesta por la música de calidad. Iré desgranando cosas de los grupos que me parecen más relevantes del cartel en los próximos días.
Sed buenos y escuchad mucha música, que no es que la música amanse a las fieras, simplemente es que "la vida sin música no tendría sentido."
lunes, 11 de abril de 2011
Como esperando abril
Abril es uno de esos grandes meses a los que se le dedican tantas canciones. Es el primer mes completo de primavera, empiezan los días largos y calurosos como los de este fin de semana pasado, van desapareciendo de los armarios los abrigos y bufandas, y vuelven las camisetas, los escotes y los bañadores asoman tímidos como niños en su primer día de escuela.
Como esperando abril, dice Silvio en uno de esos temas que describen exactamente como es esta época del año. ¿Quién me ha robado el mes de abril? se pregunta incesante el maestro Sabina. El 20 de abril es una fecha marcada para todos los que tenemos cierta edad, y de momento abril, canta La Bien Querida.
Podría poner muchos más ejemplos, y no sólo en castellano, sino en cualquier otra lengua del hemisferio norte, donde abril significa esto que estamos viviendo, donde abril es salir a la calle tempranito y notar el frondoso olor de los diez o doce naranjos de mi esquina, imaginar cómo debe de ser en otras ciudades como Valencia o Sevilla, saber que es momento de ponerse las gafas de sol y de notar como acaricia tu rostro cuando conduces.
Es época de primavera, pero no por eso todo es felicidad. La primavera trae también sus pesadillas, quizá por la astenia primaveral, quizá por las alergias y demás combustiones internas, quizá por sentimientos encontrados, quizá porque es tiempo que el cuerpo pide alegrias de otros incendios y no siempre hay chispa adecuada para hacernos arder.
De todos modos, esta semana es compleja y difícil para mi en particular. Son muchas efemérides que me asaltan en pocos días, unas felices, otras no tanto. Demasiados sentimientos que se acumulan y que cada uno ataca directamente a uno de mis sentidos. Será porque no soy bipolar, sino poliédrico y cada una de mis caras tiene cosas diferentes que decir... Ya empieza el show de las sesenta voces.
Como esperando abril, dice Silvio en uno de esos temas que describen exactamente como es esta época del año. ¿Quién me ha robado el mes de abril? se pregunta incesante el maestro Sabina. El 20 de abril es una fecha marcada para todos los que tenemos cierta edad, y de momento abril, canta La Bien Querida.
Podría poner muchos más ejemplos, y no sólo en castellano, sino en cualquier otra lengua del hemisferio norte, donde abril significa esto que estamos viviendo, donde abril es salir a la calle tempranito y notar el frondoso olor de los diez o doce naranjos de mi esquina, imaginar cómo debe de ser en otras ciudades como Valencia o Sevilla, saber que es momento de ponerse las gafas de sol y de notar como acaricia tu rostro cuando conduces.
Es época de primavera, pero no por eso todo es felicidad. La primavera trae también sus pesadillas, quizá por la astenia primaveral, quizá por las alergias y demás combustiones internas, quizá por sentimientos encontrados, quizá porque es tiempo que el cuerpo pide alegrias de otros incendios y no siempre hay chispa adecuada para hacernos arder.
De todos modos, esta semana es compleja y difícil para mi en particular. Son muchas efemérides que me asaltan en pocos días, unas felices, otras no tanto. Demasiados sentimientos que se acumulan y que cada uno ataca directamente a uno de mis sentidos. Será porque no soy bipolar, sino poliédrico y cada una de mis caras tiene cosas diferentes que decir... Ya empieza el show de las sesenta voces.
viernes, 8 de abril de 2011
Por fin es viernes!
Después de una semana intensa es viernes y hace sol! Puede parecer algo intrascendente, pero para los que vivimos tan cerca del mar, casi nos es imprescindible que salga el sol, que el calorcito nos tueste la cara y que tengamos ganas de salir a la calle, a pasar el rato, a disfrutar de la vida.
Hoy hace uno de esos días en los que lo que menos apetece es quedarse en la oficina, escuchar el teléfono que insiste en traer problemas y otras miserias. Lo que realmente apetece es ponerse algo de música, unas buenas gafas de sol, quitarse los zapatos y notar como la arena de la playa se va metiendo entre los dedos, sentir como el mundo se amolda a tus pies, y no tener que adaptarte tú al resto del universo, como el resto de días.
Creo que hoy es un buen día para salir a cambiar la cara, casi es día de hacer nuevos propósitos, enterrar viejas costumbres, dar la cara por lo que realmente importa y olvdar todo aquello que nos sigue lastrando.
Hoy hace sol, empieza el calor y es hora de salir a la vida.
Sed felices, mis desocupados lectores, porque empieza una nueva temporada!
miércoles, 6 de abril de 2011
Free Dënver
Como Tom Hanks en La Terminal, pero por problemas burocráticos, así han pasado la noche los chicos de Dënver. Se trata de un grupo chileno que ha llegado a España para una serie de promos, y mañana jueves tienen o tenían, concierto junto a Ellos en Madrid. Pues bien, las autoridades aeroportuarias, inmigración o quien sea, han decidido que intentaban entrar de manera ilegal en nuestro país. Según las autoridades, venían por motivos económicos, no culturales o promocionales, por lo que necesitaban un tipo determinado de visado.
No me lo puedo creer. Un grupo que todavía no ha editado disco en España, que vienen como invitados de otras bandas españolas. Desde Discos FUP, su sello en España, comentan que ha tenido que intervenir la embajada y todo, porque los querían deportar automáticamente a Chile.
No voy a hacer el comentario típico de cuanta gente entra a España como turista y se quedan a trabajar, ni de que parece que las leyes no se aplican por igual en esta tierra, según de dónde vengan las personas, o el dinero que traigan. No voy a comentar que esto me parece una detención ridícula y que se pierden muchos recursos en cosas tan pequeñas, ni que la cultura debería de tener las puertas abiertas, y más cuando son actividades promocionales. No voy a hablar de que creo que no se deban pedir tantos permisos para un concierto pequeño en una sala pequeña, como para una macro gira con 60 trailers y una megaestrella que cobra 80 euros por entrada.
No voy a hablar de todo ello, ¿o quizá ya lo he hecho?
FREE DËNVER.
No me lo puedo creer. Un grupo que todavía no ha editado disco en España, que vienen como invitados de otras bandas españolas. Desde Discos FUP, su sello en España, comentan que ha tenido que intervenir la embajada y todo, porque los querían deportar automáticamente a Chile.
No voy a hacer el comentario típico de cuanta gente entra a España como turista y se quedan a trabajar, ni de que parece que las leyes no se aplican por igual en esta tierra, según de dónde vengan las personas, o el dinero que traigan. No voy a comentar que esto me parece una detención ridícula y que se pierden muchos recursos en cosas tan pequeñas, ni que la cultura debería de tener las puertas abiertas, y más cuando son actividades promocionales. No voy a hablar de que creo que no se deban pedir tantos permisos para un concierto pequeño en una sala pequeña, como para una macro gira con 60 trailers y una megaestrella que cobra 80 euros por entrada.
No voy a hablar de todo ello, ¿o quizá ya lo he hecho?
FREE DËNVER.
martes, 5 de abril de 2011
17 años sin Kurt
17 años desde la muerte de Kurt Cobain, probablemente uno de esos puntos de inflexión en la historia musical. Seguramente si no hubiese muerto pronto y de esa forma, se habría disipado algo del halo legendario que le rodea, pero es lo que tienen los mitos, que se rematan con desgracias personales, aunque su construcción tiene que ser, de manera obligada, fuerte, estable e innovadora: como lo fue Nirvana en los 90, una época convulsa y desgarrada, como la música de Seattle.
lunes, 4 de abril de 2011
Cómo conocí a vuestra madre
Lo tengo que reconocer. Hasta este fin de semana apenas había visto nada de esta serie. Algún capítulo suelto, algún trozo de capítulo zapeando, y poco más. Había oído hablar mil cosas de la serie, había visto algunos trozos y sabía que tenía buenos guines, pero ha sido cuando he empezado a verla desde el principio cuando me he enganchado, y como buen serie-adicto, casi me he tragado una temporada enterita en este fin de semana (18 de 22 capítulos)

Me echaba para atrás empezar la serie porque veía que era mucho el "trabajo" que tenía por delante hasta ponerme al día. Mis amigos que me la recomendaron están prácticamente al día, así que ver más de cinco temporadas de sitcom, de 22-23 episodios para poder entender sus últimas referencias, se me hacía cuesta arriba. Pero nada de eso. Desde el capítulo 1 ya hay elementos referenciables, ya hay momentos legendarios y ya podemos saber que es una serie con muy buen guión, al menos para mantener la audiencia de las sitcoms newyorkinas.
Podría decirse que tiene muchas similitudes con "Friends". Jóvenes antes de la treintena (aunque siempre en las series me parecen mayores de lo que dicen sus personajes, o será que yo me veo muy joven), solteros, que viven en Nueva York. Estructurado el grupo de amigos en una pareja estable, una pareja que no lo es, pero con la suficiente tensión sexual no resuelta (elemento que siempre funciona para este tipo de comedias) y un personaje contrapunto, excéntrico y con las frases más agudas del guión, Barney.
Para el que no la haya visto, como me pasaba a mi, se trata de las relaciones entre estos personajes, la evolución de su historia y la interacción con otros personajes. Aunque lo que más me ha engachado es poder tener una colección nueva de frases-referencia que pueden ser aplicadas a nuestra vida normal: "la teoría de las aceitunas", "me dejaste esquivar esa bala", "salsa de carne", el "Elvis Coreano" o "no pasa nada bueno después de las dos de la mañana", entre otras lindeces que he visto en estos capítulos. Las situaciones de tendencia romántica son otro elemento que puede atraer de la serie, porque como buena sitcom trata temas tópicos más o menos universales, y situaciones que pueden reflejar las que hemos vivido todos en algún momento, o variantes de las mismas (aunque las licencias del guión siempre permiten más opciones que la vida real), como los encuentros casuales de una noche, las situaciones de despertarse y no recordar nada (el incidente de la piña, desde ahora), las relaciones a distancia o los amores imposibles-posibles que son típicos de todo humano.
Una serie de capítulos cortos (por favor, que aprendan en España que las comedias se ajustan perfectamente al formato 22-25 minutos y los dramas a 40 minutos por capítulo) en las que se cuentan cosas y se omiten otras, como buena historia que cuenta un padre en el año 2.030 a sus hijos, para contarles "Como conocí a vuestra madre"

Me echaba para atrás empezar la serie porque veía que era mucho el "trabajo" que tenía por delante hasta ponerme al día. Mis amigos que me la recomendaron están prácticamente al día, así que ver más de cinco temporadas de sitcom, de 22-23 episodios para poder entender sus últimas referencias, se me hacía cuesta arriba. Pero nada de eso. Desde el capítulo 1 ya hay elementos referenciables, ya hay momentos legendarios y ya podemos saber que es una serie con muy buen guión, al menos para mantener la audiencia de las sitcoms newyorkinas.
Podría decirse que tiene muchas similitudes con "Friends". Jóvenes antes de la treintena (aunque siempre en las series me parecen mayores de lo que dicen sus personajes, o será que yo me veo muy joven), solteros, que viven en Nueva York. Estructurado el grupo de amigos en una pareja estable, una pareja que no lo es, pero con la suficiente tensión sexual no resuelta (elemento que siempre funciona para este tipo de comedias) y un personaje contrapunto, excéntrico y con las frases más agudas del guión, Barney.
Para el que no la haya visto, como me pasaba a mi, se trata de las relaciones entre estos personajes, la evolución de su historia y la interacción con otros personajes. Aunque lo que más me ha engachado es poder tener una colección nueva de frases-referencia que pueden ser aplicadas a nuestra vida normal: "la teoría de las aceitunas", "me dejaste esquivar esa bala", "salsa de carne", el "Elvis Coreano" o "no pasa nada bueno después de las dos de la mañana", entre otras lindeces que he visto en estos capítulos. Las situaciones de tendencia romántica son otro elemento que puede atraer de la serie, porque como buena sitcom trata temas tópicos más o menos universales, y situaciones que pueden reflejar las que hemos vivido todos en algún momento, o variantes de las mismas (aunque las licencias del guión siempre permiten más opciones que la vida real), como los encuentros casuales de una noche, las situaciones de despertarse y no recordar nada (el incidente de la piña, desde ahora), las relaciones a distancia o los amores imposibles-posibles que son típicos de todo humano.
Una serie de capítulos cortos (por favor, que aprendan en España que las comedias se ajustan perfectamente al formato 22-25 minutos y los dramas a 40 minutos por capítulo) en las que se cuentan cosas y se omiten otras, como buena historia que cuenta un padre en el año 2.030 a sus hijos, para contarles "Como conocí a vuestra madre"
viernes, 1 de abril de 2011
Primer fin de semana

"Tengo un cuchillo y es de plástico, donde solía haber metal", dicen nuestros queridos Love of Lesbian. Pues bien, ese gran creador que es SorElena ha retomado esta letra para el segundo cartel de la fiesta Pic Nic!! (Primavera Pop) que tendremos mañana en Plexiglás.
Realmente la primavera ha entrado con fuerza, renovando proyectos, dando a luz a nuevas ideas, y viendo como todo el mundo está un poquito más por la labor para consolidar ese gran macroproyecto que estamos gestando y que nace de la ilusión de algunos, el esfuerzo de muchos y sobre todo, de la genialidad de dos grandes personas con las que he tenido la suerte de toparme en los últimos meses y a los que puedo llamar amigos sin dudarlo y sin encomillarlo.
Aunque ayer nos llegase la triste noticia de la suspensión - cambio de fecha del Vinalopop de este año, también nos llegaron nuevas noticias como la reapertura del blog amigo Me tienes tu contento sin duda una de esas grandes labores para difundir la música menos comercial, sobre todo en castellano, y que cuenta con el beneplácito de algunos de los sellos más importantes, puesto que esta difusión, gratuita y sin ánimo de lucro alguno, ha servido para que conozcamos muchos grupos, compremos sus discos y vayamos a sus conciertos.
Nos vemos en los festivales!
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